Chanteur-compositeur américain, Mason Jennings combine l'acuité du poète, la combativité du protest singer et un éclectisme musical sous influence rock. Avec pour résultat une notoriété grandissante sur la scène acoustique et un véritable culte de la part de ses fans, alors qu'il écoulait plus de 30 000 exemplaires de ses deux premiers albums et jouait à guichet fermé, sans l'aide publicitaire d'une major.
Minnesota, du nom de l'état où il vit, est son neuvième album : des chansons folk-pop, catchy et poignantes, qui surfent sur les thèmes existentiels du passage à l'âge adulte.
"Always Been", son nouvel album, sort en novembre 2013. Plus root et chaleureux, il se dit inspiré par le son live du Buena Vista Social Club et du groupe The Pines.
Alors que ses précédents albums ont été enregistrés en pleine nature, lui-même jouant la plupart des instruments, pour celui-ci il a voulu mettre l'accent sur le chant, la guitare et le "jouer ensemble", et s'entourer d'une bande de gars qui pouvaient faire ça. Résultat : un album mélodique qui respire le plaisir de jouer.
"Lonely Street" est la première chanson. "Je l'ai écrite presque d'une traite, elle a jailli comme ça, et je pense qu'elle donne le ton et l'élan à ce nouvel album".
"Hearts Stop Beating" : de l'amour ! (extrait de Minnesota, 2011) :
Clip de "Witches Dream", premier single de l'album Minnesota (2011) ici
"City Of Ghosts" en version live (album "Live At First Ave.", 2010)
Clip de "Fighter Girl", extrait de l'album "In The Ever" (2008)
De son album Century Springs (2002), mention spéciale au titre "Sorry signs on cash machines" qui, passé une gouleyante intro au piano, s'impose comme un hit potentiel.
Pages Web de Mason Jennings :
Site officiel
Faceboook
Youtube
Affichage des articles dont le libellé est Memory Lane. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est Memory Lane. Afficher tous les articles
jeudi 7 novembre 2013
mercredi 10 juillet 2013
The West - In Low Light : Disco Dance ensorcelée
Plongeons dans l’Underground Music avec l’excellent premier album de The West intitulé In Low Light.
Seattle, ville de mélomanes par excellence mais cimetière oublié. Eh oui, rappelez-vous de Hendrix, Cobain et consort… Bastion du label Indie Sup Pop Records, le patelin de l’état de Washington compte non seulement une grosse scène qui perdure malgré ses drames mais jouit de certains groupes résolument bons. C’est le cas de The West, qui mêle un son indie rock pêchu et des claviers dance rock à en user les semelles de vos baskets sur le dancefloor d’un club Underground.
Imaginez The Smiths faire un enfant à The Whip… Ou l’inverse. The West, c’est avant tout un groupe qui lâche des riffs indie rock qui bronze sur des mélodies synthétiques ultra 80′s, sous couvert de rythmes dance endiablés. "It Was Disco And It’s Over" rappelle clairement l’œuvre de Joy Division et du groupe de Morrissey. Une sorte de témoignage au nom d’une new wave qui revient de plus en plus sur le devant de la scène musicale actuelle. "Don’t Make A Sound" groove comme c’est pas permis et la présence de la basse sur "Another Story" prend un malin plaisir à vous abimer la nuque, de la même manière que "You Won’t" absorbe votre énergie.
Encore un groupe à suivre de prêt. Comme quoi, les britanniques ne façonnent pas toute la scène musicale indépendante, loin de là d’ailleurs…
leblogonthewall.wordpress.com
Écoute intégrale de l'album In Low Light ici
Pour accompagner la sortie de leur nouvel album, The West ont lancé une souscription pour financer la production du clip du titre "It was Disco and it's Over" :
Pages Web de The West :
Site officiel
Facebook
Twitter
SoundCloud
Seattle, ville de mélomanes par excellence mais cimetière oublié. Eh oui, rappelez-vous de Hendrix, Cobain et consort… Bastion du label Indie Sup Pop Records, le patelin de l’état de Washington compte non seulement une grosse scène qui perdure malgré ses drames mais jouit de certains groupes résolument bons. C’est le cas de The West, qui mêle un son indie rock pêchu et des claviers dance rock à en user les semelles de vos baskets sur le dancefloor d’un club Underground.
Imaginez The Smiths faire un enfant à The Whip… Ou l’inverse. The West, c’est avant tout un groupe qui lâche des riffs indie rock qui bronze sur des mélodies synthétiques ultra 80′s, sous couvert de rythmes dance endiablés. "It Was Disco And It’s Over" rappelle clairement l’œuvre de Joy Division et du groupe de Morrissey. Une sorte de témoignage au nom d’une new wave qui revient de plus en plus sur le devant de la scène musicale actuelle. "Don’t Make A Sound" groove comme c’est pas permis et la présence de la basse sur "Another Story" prend un malin plaisir à vous abimer la nuque, de la même manière que "You Won’t" absorbe votre énergie.
Encore un groupe à suivre de prêt. Comme quoi, les britanniques ne façonnent pas toute la scène musicale indépendante, loin de là d’ailleurs…
leblogonthewall.wordpress.com
Écoute intégrale de l'album In Low Light ici
Pour accompagner la sortie de leur nouvel album, The West ont lancé une souscription pour financer la production du clip du titre "It was Disco and it's Over" :
Pages Web de The West :
Site officiel
SoundCloud
jeudi 14 mars 2013
Billie Holiday - : l'oiseau bleu
Buck Clayton, t / Benny Morton, tb / Lester Young, ts / Teddy Wilson, p / Freddy Green, g / Walter Page, sb / Joe Jones, d / Billie Holiday, v. New York, January 12, 1938.
Écoutez la version de Madeleine Peyroux & William Galison, extraite de l'album "Got You On My Mind" (2004) ici
Et la version de Peggy Lee ici
Paroles :
The bird with feathers of blue
Is waiting for you
Back in your own backyard
You'll see your castles in Spain
Through your window pane
Back in your own backyard
Oh you can go to the East
Go to the West
But someday you'll come
Weary at heart
Back where you started from
You'll find your happiness lies
Right under your eyes
Back in your own backyard
Louis Armstrong - What A Wonderful World : vision responsable
Agence : Business
Musique : What A Wonderful World (Louis Armstrong)
Plus d'infos sur la chanson sur ce post
mardi 5 mars 2013
Xavier Cugat - One, Two, Three, Kick : Conga !
Xavier Cugat, surnommé Cugi ou encore le Roi de la rumba
de par sa musique « d'inspiration tropicale », est Espagnol d'origine
mais peut être considéré comme un musicien Cubain par son œuvre. Violoniste de formation et arrangeur, il fut une personnalité clé pour la vulgarisation de la musique latine aux USA où il fait la plus grande partie de sa carrière. A New York, il dirige l'orchestre attitré du Waldorf Astoria avant et après la deuxième guerre mondiale.
Artiste accompli, il est aussi bon musicien que peintre et dessinateur. Il fera, pendant un certain temps, carrière dans la caricature. On en gardera le souvenir d'un homme de talent à la vie sentimentale tumultueuse.
Plus d'infos ici
Artiste accompli, il est aussi bon musicien que peintre et dessinateur. Il fera, pendant un certain temps, carrière dans la caricature. On en gardera le souvenir d'un homme de talent à la vie sentimentale tumultueuse.
Plus d'infos ici
mercredi 27 février 2013
The Hollies - I'm Alive : hit 1965
The Hollies est un groupe de rock britannique, formé en 1962 et toujours en activité. Il connaît un grand succès dans les années 1960 avec des singles comme I'm Alive, et constitue le troisième plus gros vendeur de disques britannique pour cette décennie, derrière les Rolling Stones et les Beatles.
Graham Nash, membre fondateur, devient par la suite l’un des chanteurs du supergroupe américain Crosby, Stills & Nash (and Young).
En 1965, le groupe se remet en question : il doit se démarquer pour continuer à avoir du succès. Le groupe arrête progressivement les reprises et enregistre des compositions personnelles : Yes I Will, I'm Alive (numéro 1 au Royaume-Uni), I Can't Let Go, Bus Stop, Stop Stop Stop… Toutes se classent dans le haut des charts anglais et américains où le groupe connaît un franc succès. Les compositions des Hollies sont pour la plupart de Nash, Clarke et Hicks, créditées sur les premiers albums à un certain « L. Ransford » pour des questions de place sur les disques Parlophone.
Graham Nash, membre fondateur, devient par la suite l’un des chanteurs du supergroupe américain Crosby, Stills & Nash (and Young).
En 1965, le groupe se remet en question : il doit se démarquer pour continuer à avoir du succès. Le groupe arrête progressivement les reprises et enregistre des compositions personnelles : Yes I Will, I'm Alive (numéro 1 au Royaume-Uni), I Can't Let Go, Bus Stop, Stop Stop Stop… Toutes se classent dans le haut des charts anglais et américains où le groupe connaît un franc succès. Les compositions des Hollies sont pour la plupart de Nash, Clarke et Hicks, créditées sur les premiers albums à un certain « L. Ransford » pour des questions de place sur les disques Parlophone.
mardi 26 février 2013
Skipworth & Turner - Thinking About Your Love : oui j'y pense
Skipworth & Turner, duo masculin de R&B, c'est le clavier Rodney Skipworth (de Syracuse, New York) et le chanteur Phil Turner (de Memphis, Tennessee). En 1985, ils grimpent au numéro 1 des charts du U.S. Billboard Hot Dance Club Play avec la chanson "Thinking About Your Love", leur plus gros tube . Le titre atteint la 24ème place des UK Singles Chart, et un autre titre "Make It Last" se positionne à la 60ème place des mêmes charts en janvier 1989.
Le duo en lui-même est une combinaison étonnante qui est arrivée à un moment unique où émergeait la fusion entre le style gospel-R&B/soul du duo et la technologie des premiers synthés MIDI. C'est la même synergie qui a produit un son aussi excitant et inventif que celui incarné par des groupes comme The System.
Au répertoire du duo, on trouve aussi des morceaux mémorables qui vont de la dance la plus enfiévrée à la ballade la plus sirupeuse.
Écoute intégrale du EP (4 versions) ici
Rien que pour les looks de l'époque, jetez un oeil sur cette vidéo de la version live.
Le duo en lui-même est une combinaison étonnante qui est arrivée à un moment unique où émergeait la fusion entre le style gospel-R&B/soul du duo et la technologie des premiers synthés MIDI. C'est la même synergie qui a produit un son aussi excitant et inventif que celui incarné par des groupes comme The System.
Au répertoire du duo, on trouve aussi des morceaux mémorables qui vont de la dance la plus enfiévrée à la ballade la plus sirupeuse.
Écoute intégrale du EP (4 versions) ici
Rien que pour les looks de l'époque, jetez un oeil sur cette vidéo de la version live.
mardi 26 juin 2012
Alkaline Trio : sur piles et sur secteur

Alkaline Trio est un groupe de punk pop, formé dans la région de Chicago par Matt Skiba,
ancien batteur reconverti dans le chant et la guitare. Même s’il a
souvent changé de batteur et de bassiste, le trio est resté fidèle à son
nom en studio et est passé progressivement du circuit underground à la
scène rock alternative, en produisant six albums en dix ans, après un
très convaincant premier album Goddamnit!, en 1998. Anne Yven (Music Story)Écoute intégrale de "Crimson', cinquième album du groupe, ici
Seulement un an après la sortie de « This Addiction » Alkaline Trio signent pour leur quinzième année un nouvel album intégralement acoustique doté de 15 titres. Mais attention, bien qu’il ne s’agisse pas à proprement dit d’un best-of « Damnesia » comporte malgré tout 12 des titres les plus appréciés du groupe, entièrement retravaillés et adaptés en version acoustique que ce soit à la guitare, ou même au piano. (playsound.fr)
Écoute intégrale de l'album ici
Alkaline Trio - Mercy Me par pias
Sites Web de Alkaline Trio :
Site officiel
MySpace
mardi 22 mai 2012
The Blakes - Art Of Losses
Due out July 24th, 2012Art of Losses is the new album from indie rockers, The Blakes. Fusing elements of classic rock, soul, and pop, the record chips away at stylistic preconceptions to create an eclectic listening experience
Site officiel de The Blakes
jeudi 29 mars 2012
Stan Getz & Joao Gilberto - Doralice : seminal
Stan Getz est un musicien de jazz américain. Il est considéré comme l'un des plus grands joueurs de saxophone ténor. On le surnommait « The Sound », en raison de la sonorité ample, pure et riche de son jeu que John Coltrane lui-même enviait.
Écoutez la version d'Eliane Elias ici
En 1962, il découvre le Brésil et la bossa nova. Il enregistre à New York en 1963 le fameux album Getz/Gilberto avec le "père" de la bossa nova, João Gilberto et aussi la participation de son épouse Astrud notamment dans une version du standard de Tom Jobim et Vinícius de Moraes : A Garota de Ipanema qui deviendra en anglais The Girl from Ipanema et sera la version de ce morceau la plus connue et la plus jouée sur les radios.
En 1965, les Grammy Awards couvrent l'album de récompenses : "Best Album of the Year, Best Jazz Instrumental Album - Individual or Group and Best Engineered Album".
"Doralice", composé par Dorival Caymmi et Antonio Almeida, est le deuxième titre de l'album.
Wikipedia
Écoutez la version d'Eliane Elias ici
mercredi 8 février 2012
AM & Shawn Lee - Celestial Electric : electro-soul
Actuellement en tournée, AM & Shawn Lee se produira en concert aux Nuits Zébrées de Radio Nova le 10 février 2012 à la Machine du Moulin Rouge à Paris (gratuit sur invitations, déjà complet) et sera en concert le 27 avril prochain au Nouveau Casino à Paris.
Fruit d'une première collaboration, l'album "Celestial Electric" unit les talents de AM, auteur indie-pop de Los Angeles, et de Shawn Lee, groovemaster et expérimentateur basé à Londres.Il en résulte un son unique qui atteint la perfection, tout en explorant une gamme étonnamment large d'influences stylistiques. Un mélange de chaleureux savoir-faire et de paysages sonores inventifs soulignant le gout de ces 2 artistes pour toutes sortes de genres vintage, englobant pop, soul, funk, jazz, tropicalia, psychédélisme turc, soundtracks et musiques de stock des années 60 à 80.
L'album marque un tournant créatif pour les deux artistes : une musique intemporelle, profondément convaincante, qui valorise la remarquable alchimie créative du duo.
Le duo a notamment tourné avec Thievery Corporation, Charlotte Gainsbourg et Air.
Écoute intégrale de l'album ici
Écoutez "Somebody Like You" ici
D'après AM, ce morceau futuriste et cosmique trouverait son inspiration dans l'actualité mondiale et aurait même une portée politique.
Plus d'infos ici
Téléchargez gratuitement ce titre ici
Site officiel de AM & Shawn Lee
MySpace de AM & Shawn Lee
lundi 26 décembre 2011
Beads - Thin Air : dream pop
Vous ne trouverez pratiquement rien sur le net au sujet de Beads, un groupe indie de Washington dont les arrangements subtils rappellent le son des Beatles.
Pourtant "Thin Air" (2011) est le second album de Beads, un avatar de The Blakes, pilotés par Garnet et Snow Keim.
Selon les deux auteurs, leur travail résulte d'une réflexion sur leur environnement et les expériences vécues pendant qu'ils enregistraient en plein hiver dans les forêts du Maine, explorant toute une palette d'émotions.
Une réussite pleine de mystère et de rêverie, l'album ne pouvait pas mieux porter son nom.
Écoutez 2 titres extraits de cet album :
"All Roads Lead Home" ici
"Deaf Ears" ici
Clip du titre "Evil" extrait de leur album "No One Knows" (2009) :
Site officiel de Beads
MySpace de Beads
Pourtant "Thin Air" (2011) est le second album de Beads, un avatar de The Blakes, pilotés par Garnet et Snow Keim.
Selon les deux auteurs, leur travail résulte d'une réflexion sur leur environnement et les expériences vécues pendant qu'ils enregistraient en plein hiver dans les forêts du Maine, explorant toute une palette d'émotions.
Une réussite pleine de mystère et de rêverie, l'album ne pouvait pas mieux porter son nom.
Écoutez 2 titres extraits de cet album :
"All Roads Lead Home" ici
"Deaf Ears" ici
Clip du titre "Evil" extrait de leur album "No One Knows" (2009) :
Site officiel de Beads
MySpace de Beads
mardi 13 décembre 2011
Coconut Records (Jason Schwartzman) : génie pop
Jason Schwartzman est le jeune rejetonr d'une vraie famille en or. De ce côté de l’Atlantique, il est essentiellement connu pour sa brillante carrière cinématographique (Wes Anderson, Judd Apatow…). Dans le civil, le garçon est le neveu de Francis Ford Coppola, le cousin de Sofia et Roman Coppola ou Nicolas Cage et le frère de Robert Schwartzman, chanteur et leader des méconnus Rooney. Mais tout ça n’est qu’une couverture. Car Jason Schwartzman a une profession et une famille secrètes : il est le plus talentueux songwriter pop américain du moment et le frère caché d’Elliott Smith, voire même le cousin spirituel de Rivers Cuomo, car à lui seul il aurait pu sauver Weezer, qui bénéficie d’un succès d’estime illégitime depuis au moins deux albums...
Suite de l'article sur lesinrocks.com
2 clips extraits de l'album "Davy" :
"Microphone" à l'élégance sobre
"Any Fun" avec l'actrice américaine Chloe Sevigny
"West Coast" extrait de l'album "Nighttiming" (2007), un air de chaleureuse mélancolie évoquant les Beach Boys dernière période.
Regardez le clip ici
Écoute intégrale de "Davy" (2009)
Écoute intégrale de "Nighttiming" (2007)
Pages Web de Coconut Records :
Tumblr
MySpace de Coconut Records
jeudi 1 décembre 2011
Nat King Cole - More and more of your amor (remix) : l'amour toujours
“Re:generations” rend hommage à l’influence culturelle de Nat King Cole, toujours intacte et internationale, quatre-vingt dix ans après sa naissance. L’album bénéficie des talents de Cee-Lo, The Roots, Will.I.Am avec Natalie Cole, Cut Chemist, Just Blaze, Nas avec Salaam Remi, Souldiggaz avec Izza Kizza, Michaelangelo L’Acqua avec Bebel Gilberto, Stephen et Damian Marley, Bitter:Sweet, Brazilian Girls, Amp Fiddler et TV On The Radio.
Voyage du XXIe siècle au centre du catalogue de Nat King Cole, “Re:generations” propose un panorama coloré et multiculturel. De manière collective et moderne, nombre de musiciens, producteurs et DJ actuels parmi les plus innovants ont uni leurs talents pour apporter leur griffe à chacun des 13 titres qui ont été revisités pour “Re:generations”.
fnac.com
Écoutez la version originale, extraite de "L.O.V.E", album de Nat King Cole de 1965 ici
Voyage du XXIe siècle au centre du catalogue de Nat King Cole, “Re:generations” propose un panorama coloré et multiculturel. De manière collective et moderne, nombre de musiciens, producteurs et DJ actuels parmi les plus innovants ont uni leurs talents pour apporter leur griffe à chacun des 13 titres qui ont été revisités pour “Re:generations”.
fnac.com
Écoutez la version originale, extraite de "L.O.V.E", album de Nat King Cole de 1965 ici
mardi 29 novembre 2011
3 pépites disco funk : let's dance !
Brooklyn Express - 69 (1981)
The New Jersey Connection - Love Don't Come Easy (1981)
Black Ivory - Mainline (1979)
"69" de Brooklyn Express sonne comme un titre de la fin des années 1980, pourtant ça date bien de 1981 (USA). Inclassable.
On y retrouve un sample de "Spank" de Jimmy "Bo" Horne, des "Hey You" de Madness, des "one, two, three, four" et les éructations de James Brown.
Encore un instrumental qui a fait un tube, un incontournable des dancefloor utilisé sur de nombreux génériques radio et TV.

Autre tube disco underground des légendaires producteurs newyorkais Began Cekic et Fredd Zarr, "You Need A Change Of Mind" (1982) remodèle le standard d'Eddie Kendricks (The Temptations) en une bombe soul et sexy.
Ce titre fut samplé par I AM sur Le Mia (version album).
Écoutez ici
The New Jersey Connection est un projet de production américain de disco-funk créé en 1981 dans le New Jersey par Eddie Saunders à la production et Kenny Bristol au chant.
Monstrueux, inclassable, indémodable. Une bombe !
En cette année-là, François Mitterand est élu à la fonction suprême, Bob Marley nous quitte, Jack Lang crée la fête de la musique, Dallas explose le petit écran, le premier TGV relie Paris à Lyon... et "Love Don't Come Easy" illumine les nuits du Palace.

Écoutez la version instrumentale de "Love Don't Come Easy"(1982) ici
Et la version de Space Ranger (1989) ici
Produit par Leroy Burgess, ce premier LP de Black Ivory (Stuart Bascombe, Russell Patterson), un groupe de Rhythm' n Blues de Harlem, reste une référence dans le domaine de la soul vocale. L’album est d’une solidité à toute épreuve et ce grâce à deux titres majeurs que sont « Don’t Turn Around » (samplé par Cappadonna), et « You And I » (l’introduction magnifiquement samplée sur « Gettin’ Up » de Q Tip et voix pitchées récupérées sur « Understanding » par Madlib sur le premier volume de Beat Konducta). Par ailleurs, l’opus distille une musique à la fois subtile et aérienne, portée pas des voix juvéniles d’une pureté cristalline (« Time Is Love »). Une œuvre qui aura inspiré de nombreux producteurs dont RZA qui s’est accaparé la boucle de « I Keep Asking You Questions » sur le mémorable morceau de Raekwon, « Criminology ».
hiphopandyoudontstop.over-blog.com
Écoute intégrale de l'album Don't Turn Around (1972) ici
Parole de fan à propos de "Mainline" sur le maxi Mainline / Dance (1979) : "une mélodie imparable, un groove instinctif, des paroles catchy. Pas une seule fois je n'ai quitté le dancefloor au passage de cette pépite. Paradise Garage Forever ! :
The New Jersey Connection - Love Don't Come Easy (1981)
Black Ivory - Mainline (1979)
"69" de Brooklyn Express sonne comme un titre de la fin des années 1980, pourtant ça date bien de 1981 (USA). Inclassable.
On y retrouve un sample de "Spank" de Jimmy "Bo" Horne, des "Hey You" de Madness, des "one, two, three, four" et les éructations de James Brown.
Encore un instrumental qui a fait un tube, un incontournable des dancefloor utilisé sur de nombreux génériques radio et TV.

Autre tube disco underground des légendaires producteurs newyorkais Began Cekic et Fredd Zarr, "You Need A Change Of Mind" (1982) remodèle le standard d'Eddie Kendricks (The Temptations) en une bombe soul et sexy.
Ce titre fut samplé par I AM sur Le Mia (version album).
Écoutez ici
The New Jersey Connection est un projet de production américain de disco-funk créé en 1981 dans le New Jersey par Eddie Saunders à la production et Kenny Bristol au chant.
Monstrueux, inclassable, indémodable. Une bombe !
En cette année-là, François Mitterand est élu à la fonction suprême, Bob Marley nous quitte, Jack Lang crée la fête de la musique, Dallas explose le petit écran, le premier TGV relie Paris à Lyon... et "Love Don't Come Easy" illumine les nuits du Palace.

Écoutez la version instrumentale de "Love Don't Come Easy"(1982) ici
Et la version de Space Ranger (1989) ici
Produit par Leroy Burgess, ce premier LP de Black Ivory (Stuart Bascombe, Russell Patterson), un groupe de Rhythm' n Blues de Harlem, reste une référence dans le domaine de la soul vocale. L’album est d’une solidité à toute épreuve et ce grâce à deux titres majeurs que sont « Don’t Turn Around » (samplé par Cappadonna), et « You And I » (l’introduction magnifiquement samplée sur « Gettin’ Up » de Q Tip et voix pitchées récupérées sur « Understanding » par Madlib sur le premier volume de Beat Konducta). Par ailleurs, l’opus distille une musique à la fois subtile et aérienne, portée pas des voix juvéniles d’une pureté cristalline (« Time Is Love »). Une œuvre qui aura inspiré de nombreux producteurs dont RZA qui s’est accaparé la boucle de « I Keep Asking You Questions » sur le mémorable morceau de Raekwon, « Criminology ».
hiphopandyoudontstop.over-blog.com
Écoute intégrale de l'album Don't Turn Around (1972) ici
Parole de fan à propos de "Mainline" sur le maxi Mainline / Dance (1979) : "une mélodie imparable, un groove instinctif, des paroles catchy. Pas une seule fois je n'ai quitté le dancefloor au passage de cette pépite. Paradise Garage Forever ! :
jeudi 17 novembre 2011
Nina Simone - Love Me or Leave Me : qui ? la France ?
"Little Girl Blue", enregistré à New York en 1957, est le premier album de Nina Simone sur le label Bethlehem Records, à qui elle revendit ses droits à perte. Nina avait environ 25 ans et aspirait encore à devenir concertiste de piano classique.
On y trouve le swinguant "Love Me Or Leave Me" représenté en France par FFM .
En 1960, un dimanche soir de septembre, Ed Sullivan offrit à Nina Simone sa première télé nationale. Elle eut 8 minutes qu’elle utilisa sans compromis en commençant par Love me or Leave me et son solo de style classique version Bach, puis continua avec I love you Porgy , une aria tirée de l’opéra de Guershwin Porgy & Bess.
Cet enregistrement live est extrait du DVD de l'album "The Soul Of Nina Simone" (Disc 2, track 16)
On y trouve le swinguant "Love Me Or Leave Me" représenté en France par FFM .
En 1960, un dimanche soir de septembre, Ed Sullivan offrit à Nina Simone sa première télé nationale. Elle eut 8 minutes qu’elle utilisa sans compromis en commençant par Love me or Leave me et son solo de style classique version Bach, puis continua avec I love you Porgy , une aria tirée de l’opéra de Guershwin Porgy & Bess.
Cet enregistrement live est extrait du DVD de l'album "The Soul Of Nina Simone" (Disc 2, track 16)
Bad Veins : mauvais sang
Bad Veins est un duo très prometteur de Cincinatti qui s'est vite fait un nom dans le milieu indie pop, entre The Smiths et The Strokes.
Sur scène, le troisième membre s'appelle Irene, un vieux magnétophone à bande qui joue les playbacks utilisés pour étoffer leur son.
Le single "Falling Tide" est extrait de l'album éponyme "Bad Veins".
Regardez le clip de "Gold And Warm" ici
MySpace de Bad Veins
Site officiel de Bad Veins
Sur scène, le troisième membre s'appelle Irene, un vieux magnétophone à bande qui joue les playbacks utilisés pour étoffer leur son.
Le single "Falling Tide" est extrait de l'album éponyme "Bad Veins".
Regardez le clip de "Gold And Warm" ici
MySpace de Bad Veins
Site officiel de Bad Veins
lundi 24 octobre 2011
Captain Kirk - It Was A Very Good Year : reculer l'impossible
Vous connaissez tous le Capitaine Kirk, aux commandes de l'Enterprise, le vaisseau spacial de la série culte Star Treck.
Mais peut-être ignorez-vous son talent de chanteur !
Alors voici William Shatner, de son vrai nom, dans une interprétation caricaturale et réjouissante de "It Was A Very Good Year", une chanson popularisée par Frank Sinatra en 1965.
En bonus, déniché sur le Web, un montage vidéo qui donne une relecture pour le moins ambigüe des relations entre le capitaine Kirk et M. Spock.
"It Was A Very Good Year" a été repris par de nombreux artistes : Robbie Williams, Lou Rawls, Ray Charles et Willie Nelson, The Kingston Trio, Della Reese, The Turtles, Sylvie Vartan et même Bon Jovi.
Écoutez notre sélection ici
Paroles de la chanson, écrite par Ervin Drake en 1961, ici
Extrait du DVD "One Night With Robbie Williams", concert enregistré live au Royal Albert Hall le 10 octobre 2001 pour promouvoir l'album de Robbie "Swing When You're Winning".
Visionnez le clip de Robbie ici
Mais peut-être ignorez-vous son talent de chanteur !
Alors voici William Shatner, de son vrai nom, dans une interprétation caricaturale et réjouissante de "It Was A Very Good Year", une chanson popularisée par Frank Sinatra en 1965.
En bonus, déniché sur le Web, un montage vidéo qui donne une relecture pour le moins ambigüe des relations entre le capitaine Kirk et M. Spock.
"It Was A Very Good Year" a été repris par de nombreux artistes : Robbie Williams, Lou Rawls, Ray Charles et Willie Nelson, The Kingston Trio, Della Reese, The Turtles, Sylvie Vartan et même Bon Jovi.
Écoutez notre sélection ici
Paroles de la chanson, écrite par Ervin Drake en 1961, ici
Extrait du DVD "One Night With Robbie Williams", concert enregistré live au Royal Albert Hall le 10 octobre 2001 pour promouvoir l'album de Robbie "Swing When You're Winning".
Visionnez le clip de Robbie ici
lundi 26 septembre 2011
Trio Los Panchos - Rayito De luna : comme un rrrrrrrrrrayon de lune
C'est en 1944 que débute le Trio Los Panchos, l'une des formations les plus populaires et pérennes de la musique latine.
Chucho Navarro, son fondateur, jouait encore avec son groupe jusqu'au début des années 90.
Los Panchos ont contribué à populariser le style boléro sur la scène internationale et devinrent des stars à Mexico et en Amérique latine à partir des années 50.
Rayito De luna reste un classique du genre.
Como un rayito de luna
Entre la selva dormida
Asi la luz de tus ojos ha iluminado
Mi pobre vida
Version plus kitsch de Vicente Fernandez ici
Chucho Navarro, son fondateur, jouait encore avec son groupe jusqu'au début des années 90.
Los Panchos ont contribué à populariser le style boléro sur la scène internationale et devinrent des stars à Mexico et en Amérique latine à partir des années 50.
Rayito De luna reste un classique du genre.
Como un rayito de luna
Entre la selva dormida
Asi la luz de tus ojos ha iluminado
Mi pobre vida
Version plus kitsch de Vicente Fernandez ici
lundi 18 juillet 2011
AM - Future Sons & Daughters : charme et esprit
"Future Sons & Daughters" de AM est un album inspiré qui aborde tous les genres favoris de cet artiste de la Nouvelle Orléans, du baroque au country-rock. En ce sens, des morceaux tels que le PhilSpectorien "The Other Side", le lead single "Grand Opinion", et le suave country-rock "Fortunate Family Tree" révèlent le talent de AM pour les chansons pop d'inspiration 60's. De même, le duo avec Angela Correa "It's Been So Long" rappelle agréablement Lee Hazlewood et Nancy Sinatra.
Les fans de pop "classique" et introspective, avec une touche d'esprit et de charme en plus, devraient se réjouir à l'écoute de "Future Sons & Daughters"
via allmusic.com
Ecoute intégrale de l'album ici
Clip de "Grand Opinion" ici
Clip de la chanson "Hear Me Sing", extraite du EP "Side By Side- Duets Vol. 1 (2008)
Clip annonce de la tournée "On Tour with AIR 2010" ici
Preuve de bon goût, AM a aussi tourné avec Charlotte Gainsbourg et Thievery Corporation
Ecoute intégrale de l'album "Soul Variations" (2007) ici
Site officiel de AM
MySpace de AM
Les fans de pop "classique" et introspective, avec une touche d'esprit et de charme en plus, devraient se réjouir à l'écoute de "Future Sons & Daughters"
via allmusic.com
Ecoute intégrale de l'album ici
Clip de "Grand Opinion" ici
Clip de la chanson "Hear Me Sing", extraite du EP "Side By Side- Duets Vol. 1 (2008)
Clip annonce de la tournée "On Tour with AIR 2010" ici
Preuve de bon goût, AM a aussi tourné avec Charlotte Gainsbourg et Thievery Corporation
Ecoute intégrale de l'album "Soul Variations" (2007) ici
Site officiel de AM
MySpace de AM
Inscription à :
Articles (Atom)












